דיוקן עצמי נוגע ללב בהשראת ואן גוך וקאלו

במסגרת הביאנלה לאמנות עכשווית המתקיימת בירושלים יציגו לראשונה 14 אמנים עם מוגבלות שכלית דיוקן עצמי נוגע ללב המבוסס על יצירה מוכרת בתולדות האמנות על-פי בחירתם.

כשמסתכלים על היצירות של אבנר, שמואל, רחל, אליעזר, ייבגני, ניסן, שלמה, אוריאל, משה, פרחי, חנה, שלום, יעל ותמר שייצגו בביאנלה של ירושלים הלב מחסיר פעימה מהתרגשות. וואן גוך, פרידה קאלו, נגן הגיטרה העיוור של פיקסו ואפילו משה רבנו של רמברנדט מקבלים חיים חדשים ביצירה אישית, צבעונית ואותנטית. האמנים, למרות מוגבלותם, יוצרים למעלה מעשור, רובם מציגים בתערוכות בארץ ובעולם ורושמים הישגים מרשימים בהחלט.

יעל מאוד מחוברת לסגנון הציור האימפרסיונסטי, בעבודתה הנוכחית בקשה להצטלם בדמותה של פרידה קאלו ויצרה רקע בסגנונה האישי והייחודי.

השנה לראשונה יציגו בביאנלה לאמנות עכשווית בירושלים. "באמנות המכונה 'Brut' ('גולמית') יש חופש ותמימות" מסביר מוטי יפרח, אמן, מנחה סדנאת האמנים של 'אקים ירושלים': "בניגוד אלינו, דווקא ה'אאוט סיידרים' שנראים כמי שאינם חופשיים בחייהם או כלואים בהתנהגותם או במוגבלותם, הרי שהם אנשים משוחררים לחלוטין, ומשוללי כל טאבו בדמיונם", הוא מוסיף "תהליך העבודה החל בהנחיה אישית של חברי הסדנה ובבחירת יצירת אמנות קאנונית לעבודה לפי רצונם מתוך מגוון גדול מאוד של עבודות שהוצגו בפניהם.

חנה מאוד אוהבת לצייר ציורים על גבול המופשט, ביצירה זו המושפעת מאוד מציורו של יאן ורמיר - מוזגת החלב היא מופיעה בדמות מוזגת החלב בעוד הרקע הופך מופשט לגמרי.

סדנת האמנות של עמותת אקים ירושלים החלה לפעול בשנת 2000. בסדנה פעילים באופן קבוע כ-14 אמנים ואמניות בעלי מוגבלויות, בהדרכתם של שלושה מנחים. הפרויקט הנוכחי המוצג במסגרת הביאנלה של ירושלים הוא ניסיון לשלב בין יצירות מתולדות האמנות הקאנונית לבין עבודות הארט-ברוט האישיות של חברי הסדנה. 

שמואל פיתח סגנון ציור משלו: הוא מערבב כמה צבעי אקריליק בו זמנית עם המכחול ואז מצייר על הבד, טכניקה זו יוצרת צבעוניות יחודית. בציור הנוכחי הוא בחר להופיע בדמותו של וינסנט ון גוך, לאחר שצפה בעבודותיו והתחבר לסגנונו.

העבודות שנבחרו הכילו דמויות שונות ביניהם פורטרט עצמי של פרידה קאלו, פורטרט עצמי של וינסנט ון גוך וכן דמויות אחרות. בהמשך צולמו חברי הסדנה בסגנון הדמויות האלו, ולאחר מכן הודפסו הצילומים על בד קנבס והועברו לשלב העבודה השני. כאן כל אמן/ית עבד על הפורטרט/ציור האישי שלו ונתן לו את הסגנון הייחודי לו".

בתוצאה הסופית הציורים/צילומים הם ניסיון לשלב בין האמנות הקאנונית והמודעת לבין האמנות התת מודעת והאינטואיטיבית של אמני הסדנה.

האהבה של אליעזר לירושלים באה לידי ביטוי בכל המובנים. הוא נולד בה ובה הוא חי ויוצר, עבודתו מושפעת מציורי הפורטרטים ברנסנס, הוא בחר בכותל כרקע לעבודתו.

רם עוזרי, מייסד הביאנלה מסכם: "אנו גאים על שיתוף הפעולה עם אקים ירושלים בביאנלה. התרגשתי מאוד לראות את העבודה המדהימה שמוטי יפרח והצוות עושים בסדנא. בעיקר שמחתי מאוד שמשתתפי הסדנא, שכל אחד מהם הוא נשמה גדולה, ראו את ההשתתפות בביאנלה כדבר משמעותי שדירבן אותם ליצור עבודות חדשות. חשוב מאוד שאמנות תהיה נוכחת בכל מקום כזה שבו יש עשייה חברתית משמעותית. זה חלק חשוב במכלול שהביאנלה מייצגת".

• התערוכה תוצג במסגרת הביאנלה במרכז לתרבות ואמנות של "אקים ירושלים" -בית רחל שטראוס ברחוב דרך בית לחם 81 ירושלים עד ה-30/11.